5 cele mai proaste adaptări ale filmelor de jocuri video pe care trebuie să-ți speli ochii cu înălbitor pentru a nu le vedea

Filmele cu jocuri video și-au dezvoltat o reputație infamă pentru că sunt adaptări teribile care par să rateze întregul scop al jocurilor pe care se bazează. În loc să traducă în mod eficient experiența interactivă de a juca un joc video în mediul de film pasiv, majoritatea filmelor cu jocuri video nu reușesc să surprindă spiritul, tonul, personajele sau modul de joc pe care fanii le-au plăcut la titlurile originale.

Multe dintre aceste adaptări prost concepute îndepărtează tot ce este special și special despre jocuri, producând în schimb slăbiciune generică de la Hollywood sau cinic, care se bazează numai pe recunoașterea numelui. Iată 5 dintre cei mai rău infractori care te vor face să vrei să-ți freci corneea după vizionare.

Citeşte mai mult: The Last of Us: 5 jocuri video captivante care trebuie adaptate pentru televiziune după drama de succes HBO

Super Mario Bros. (1993)

The Frații Super Mario. Filmul a preluat lumea strălucitoare, animată a jocurilor Mario și a transformat-o într-un decor distopic întunecat și bizar. Această abordare SF Mario și Luigi în Brooklyn-ul modern, s-a ciocnit dur cu senzația prostească și uşoară a jocurilor. Cu modele de creaturi ciudate, elemente ale intrigii de acolo și reprezentări necredincioase ale personajelor iconice, frații Super Mario . este un exemplu clasic despre cum să nu adaptezi un joc video la un film.

Interpretarea demnă de înfiorare a lui Bowser ca un umanoid diminutiv este pătruns pentru totdeauna în mintea fanilor jocurilor video. Acest film a simțit că urăște în mod activ materialul sursă. Mario fanaticii ar fi mai bine să pretindă că această mizerie nu există.

Citeşte mai mult: Nintendo Direct: Super Mario RPG – Remake-ul iubitului SNES Classic a fost anunțat

Dragon dublu (1994)

Dragon dublu a fost un joc arcade clasic de tip beat’em-up, despre acțiune de arte marțiale. Adaptarea cinematografică a sterilizat tot ceea ce făcea jocurile distractive și l-a transformat într-un film de aventură a anilor '90. Lupta brutală a dispărut, înlocuită cu cascadorii wire-fu și umor prietenos cu familia.

Prin igienizarea violenței și făcând tonul extrem de banal, Dragon dublu a arătat o lipsă completă de înțelegere a motivului pentru care oamenilor le-au plăcut jocurile. Mi s-a părut ca și cum ai viziona o versiune de desene animate sâmbătă dimineața Dragon dublu , minus orice lucru care l-a făcut cool sau interesant. Aceasta este o dezamăgire mai bine să o uităm.

Street Fighter (1994)

Street Fighter II a fost un joc de lupte emblematic, care a popularizat genul. Anul 1994 luptător de stradă film infam greșit aducând la viață lumea SF. Pe lângă actoria și scrierea în general atroce, aproape nimic nu semăna cu jocurile. Personajele cheie precum Ryu și Ken au fost retrogradate în roluri minore în timp ce Guile lui Jean-Claude Van Damme a ocupat centrul scenei.

Spectacole brânzoase și hammy ale unor vedete precum Raul Julia în rolul lui M. Bison s-au ciocnit cu acțiunea serioasă de arte marțiale a luptător de stradă . În loc să surprindă spiritul competitiv al jocurilor, filmul a fost o comedie de acțiune absurdă care a ratat spectaculos sensul. luptător de stradă este privită cel mai bine ca o comedie neintenționată decât o adaptare sinceră.

Citeşte mai mult: Elon Musk vs Mark Zuckerberg este posibil datorită noului joc AI Celebrity Street Fighter

Mortal Kombat: Annihilation (1997)

În timp ce primul Bătaia mortală filmul a fost o interpretare decentă a seriei de lupte hiper-violente, continuarea Annihilation a făcut un salt zburător de pe stânca de calitate. Renunțând la complotul și personajele coerente, Annihilation a umplut filmul cu cât mai multe elemente MK prost realizate. Cu noi luptători introduși la fiecare minut doar pentru a fi uciși în mod anticlimatic, a fost o suprasolicitare senzorială în cel mai rău mod.

Anihilarea a evitat orice substanță pentru momente superficiale de fanservice. Între efectele speciale ridicol de atroce și actoria direct dintr-o piesă de liceu, această intrare părea intenționată să-l ucidă pe Bătaia mortală potențialul cinematografic al francizei. Termină această grămadă cu o Fatality și pleacă.

Citeşte mai mult: Se pare că Mortal Kombat: Warner Bros. produce un proiect animat

Max Payne (2008)

Max Payne a fost apreciat pentru jocul de arme cu mișcare lentă și pentru povestirile inspirate de noir. Filmul a redus acțiunea stilistică de filmare la secvențe blânde, în timp ce a dezbrăcat elementele neo-noir la clișee banale ale poveștilor detective. Comercializat ca un film de acțiune tare, ceea ce publicul a primit a fost un borefest PG-13.

Mark Wahlberg somnambulă rolul lui Max Payne, părând plictisit din minte. Personajele critice precum Mona Sax primesc schimbări bizare fără motiv. Chiar și imaginile cu scenele din panoul de benzi desenate sunt abandonate. Pentru o Max Payne adaptare, acestui film îi lipsea panache sau inteligenta care definea jocurile. Nici măcar nu a fost destul de rău ca să râzi de el, doar mediocru fără viață. Fanii francizei merită mai mult.

Citeşte mai mult: Un modder i-a oferit lui Max Payne chipul său original în Max Payne 3

În deceniile de la valul inițial de filme îngrozitoare de jocuri video, calitatea sa îmbunătățit cu eforturi mai sincere, cum ar fi Sonic Ariciul și Detectivul Pikachu . Cu toate acestea, drumul până în acest punct a fost pavat cu dezastre greșite, cum ar fi titlurile menționate mai sus, care nu au reușit total să traducă experiențele interactive în filme. Prejudiciul este deja făcut pentru fanii supuși acelor dezastre prost concepute. Nicio cantitate de înălbitor pentru ochi nu va curăța amintirile despre cât de proaste pot fi filmele cu jocuri video atunci când sunt manipulate greșit. Mergeți cu atenție în acest gen și nu uitați niciodată lecțiile din trecut.