9 scene de film atât de brutal încât s-ar putea să faci un atac de cord
Există scene pe care nu ți-ar plăcea să le vezi, dar pur și simplu nu poți să te uiți în altă parte. Aceste scene de film sunt atât de intense încât te-ar putea face să plângi de furie și să țipi de bucurie în același timp. Nu știi niciodată ce se va întâmpla în continuare. Nu știi unde se duce asta. Lucrurile par atât de plictisitoare, dar incredibile. Aceste scene intense de film dovedesc puterea cinematografiei.
Scăpând din scena buncărului subteran – 1917
1917 este un film care se mândrește că este primul pe scenă pe mai multe fronturi. Filmul are o cantitate foarte mică sau reluări și are unele dintre cele mai bune mixaje de sunet și cinematografie pe care le-am văzut vreodată în istoria omenirii. Cei doi actori principali intră pe pământul Nimeni și află că inamicul și-a golit deja fortărețele și s-a retras înăuntru. Nu știu ei că dușmanii lor au prins întreaga rețea de tuneluri și buncăre pe care le-au creat în timpul războiului. Scena are un ton incredibil de puternic. Explozii asurzitoare cu praf care umple fiecare colț al secvenței rezonează cu publicul. Publicul a putut simți literalmente situația celor doi bărbați care încearcă să iasă din loc într-o singură bucată. Ei nu mai fac să le placă.
Citește și: Supernatural Reboot: Jensen Ackles vrea să se întoarcă ca Dean
Scena finală de urmărire – Mad Max: Fury Road
Urmăririle cu mașina, în general, nu ne mai pun sângele să pompeze. Există atât de multe secvențe de urmărire a mașinilor executate și coregrafiate corect la Hollywood. Dar nicio scenă de urmărire din industrie nu ar putea fi la înălțimea standardului stabilit de Mad Max: Fury Road. Secvența finală de urmărire de la sfârșitul filmului, în special, este una dintre cele mai bune din întregul Hollywood. Scena a surprins însăși esența haosului și a haosului. Regizorul George Miller a combinat cu experiență atât efectele vizuale, cât și cele practice pentru a crea o cacofonie de distrugere totală. Muzica lui Junkie XL nu a făcut decât să crească entuziasmul. În cinema, rareori vedem o scenă atât de copleșitoare și totuși reușește să rămână constant captivantă de la început până la sfârșit. Scena se termină cu chipul lui Immortan fiind smuls și un accident masiv de tanc.
Scena Babayaga – John Wick
Nu toate scenele de film trebuie să aibă gloanțe care zboară și mașini care explodează. Pentru a aduna intensitatea, un film poate folosi și puterea de a construi povestea. Nimeni nu știa cine este John. Câțiva idioți nefericiți i-au ucis câinele și i-au furat mașina. Ar fi trebuit să fie o muncă de rutină. Nu știu ei că omul pe care l-au jefuit este o legendă, chiar și cea mai mare de teamă a lorlor crimei. Acest „om de rând” fără trecut s-a dovedit a fi ceea ce rușii numesc „Babayaga”. În termeni ruși, înseamnă Boogeyman. Replicul lui Viggo Tarasov al lui Michael Nyqvist – „El este cel pe care îl suni atunci când trebuie să-l faci pe Boogeyman să dispară”, rezumă pe deplin. Scena respectivă ne-a spus un lucru – NU ȚI MISCI CU JOHN WICK!!
Scenă ruletă rusească – Vânătorul de căprioare
Deer Hunter este un film care ne povestește ororile războiului, răului și cele mai mari vicii ale umanității. Și totuși, este o ironie că cea mai memorabilă scenă din film este o scenă care implică jocul mortal al Ruletei Ruse. Mike și Nick sunt soldați veterani americani care luptă în lupta bună din Vietnam. Ei sunt apoi capturați și apoi forțați să participe la un joc de Ruleta Rusă. Scena a fost atât de intensă încât regizorul a folosit-o ca parte a afișului oficial al filmului. Scena Deer Hunter a inspirat cultura pop pentru mulți ani de acum încolo. Pentru a înțelege cu adevărat frumusețea acestei scene, trebuie să urmăriți întreaga poveste și să vă dați seama cât de proastă sunt legăturile Mike și Nick.
Scena jocurilor din tavernă – Nemernici fără glorie
Cum inserezi o scenă de dialog greu de 25 de minute într-un film despre acțiunea celui de-al Doilea Război Mondial? Mulți nu știu asta, dar editorul revistei Inglorious Basterds a spus că plănuiau să ștergă complet acea scenă din filmul de teatru. Celebra scenă a tavernei era considerată a fi prea lungă pentru a fi prezentată în teatre. Filmul a rezolvat această problemă, asigurându-se că nu a existat niciun moment în secvența în care miza a scăzut. Nu existau jgheaburi în această scenă, ci doar creste. Din momentul în care soldații aliați intră deghizați în barul Nazi Tavern, am știut că ceva mare era pe cale să se întâmple. Unul dintre ofițeri a văzut că și-a aruncat deghizarea și sa terminat jocul. Sau a fost??
Scena nașterii – Un loc liniștit
Într-o lume în care chiar și cel mai mic sunet ar duce la o moarte aproape sigură, cum dai pe lume un copil? O femeie care dă naștere unui copil este una dintre cele mai dureroase și grele sarcini care au existat vreodată. Ești obligat să țipi și să dai lovituri. Dar, așa cum am spus, chiar și cel mai mic sunet din lumea A Quiet Place invită monștri cu simțul auzului super sensibil. Scena a implicat personajul lui Emily Blunt pe cale să nască cu un monstru aflat în prezent în casă. Numărul de adrenalină a crescut vertiginos când și-a străpuns accidental piciorul într-un cui de podea. Monstrul este chiar acolo. Va țipa sau va supraviețui este întrebarea de un milion de dolari.
Citește și: Câți bani a câștigat de fapt Walter White în Breaking Bad
Batman vs. Superman – Batman V Superman: Dawn of Justice
Aceasta este o scenă care ne oferă motivul absolut pentru care Batman a fost, este și va fi întotdeauna cel mai rău erou de vreodată. Superman este copleșitor de puternic. Nu se pune problema că victoria lui Batman este imposibilă. Din fericire pentru Batman, îi plac acele șanse. El a jucat acele cote de când și-a îmbrăcat pelerină și capacul. „Eu să fiu părinții tăi te-au învățat că vrei să spui ceva, că ești aici cu un motiv. Părinții mei m-au învățat o altă lecție, murind în jgheab fără niciun motiv. Lumea are sens doar dacă o forțezi.” Acesta este un dialog de nivel următor. Întreaga secvență de acțiuni a fost o clasă de master.
Scenă de andocare orbitală – Interstelar
Personajul lui Matt Damon aproape a sabotat misiunea Coops. Dar personajul lui Matthew McConaughey găsește în el curajul să execute o secvență de andocare riscantă pe orbită. Andocarea este în cele din urmă cu succes. Scena este scurtă, dar este plină de atât de multă tensiune încât o poți tăia cu un cuțit. Motivul principal pentru care aceasta este o secvență atât de memorabilă și intensă este din cauza punctajului muzical puternic al lui Hans Zimmer. Continuă să arate că uneori un simplu scor de fundal este suficient pentru a te pune pe hartă.
Ar fi trebuit să fi plecat pentru cap – Avengers: Infinity War
În cele din urmă, avem singura scenă care ne-a făcut inimile să sară o bătaie. Oricine a urmărit această scenă a filmului și-a strâns pumnii și și-a lovit genunchii, cu pieptul izbind din corp. Thor chiar ar fi trebuit să se ducă la cap. El nu a făcut-o. Întregul univers a plătit prețul. Această scenă de film este intensă pentru că amestecă sentimente de disperare brutală și tristețe. Privim eroii noștri disparând. Răzbunătorii universului cinematografic Marvel, după ce au învins nenumărați inamici care se termină lumea, au căzut în sfârșit, transformându-se literalmente în praf unul câte unul.